فیلمسازی وقتی بهترین تأثیر رو داره که مخاطب رو وارد داستان کنی، یعنی بذاری حس کنه خودش توی دنیای شخصیت‌هاست. هیچ نقشی توی این کار مهم‌تر از نقش تدوینگر نیست. حتی اگه فیلمبرداری عالی، بازی‌های فوق‌العاده و کارگردانی با فکر داشته باشی، اینا تا وقتی که هر شات به بهترین شکل کنار هم قرار نگیرن، خیلی به درد نمی‌خورن.
اما قبلا در مقاله « آموزش انواع کات در تدوین» به صورت خلاصه در مورد انواع کات‌ها صحبت کرده ایم اما حالا می‌خوام یه تکنیک خاص توی کات زدن در تدوین معرفی کنم که می‌تونه یه تدوینگر رو توی این مسیر موفق کنه یا شکست بده. این تکنیک چیزی نیست جز ” split edit “، و توی این مقاله می‌خوام قدرتش رو بهت نشون بدم و بگم چطوری می‌تونی به بهترین شکل ازش استفاده کنی.
Split Edit چیست؟
خب، شاید تا الان این تکنیک رو خیلی بزرگ جلوه دادم. اما خوشبختانه، همون‌قدر که مهمه، ساده هم هست. “split edit” یه اصطلاح کلی برای دو نوع برش مشابهه جی‌کات (J cut) و ال‌کات (L cut) هستش. وقتی صحبت از تدوین ویدئو میشه، چندین تکنیک هست که هر حرفه‌ای باید بلد باشه. دو تا از این تکنیک‌ها که باید حتما یاد بگیری، J-Cut و L-Cut هستن.
J Cut و L Cut اسمشون رو از شکل‌هایی که روی تایم‌لاین ایجاد می‌کنن
J Cut یا جی کات چیست؟
وقتی صدای صحنه بعدی قبل از تصویرش میاد، شکل J درست می‌کنه و J Cut یا جی کات نامیده میشه.
L Cut یا ال کات چیست؟
برعکس، وقتی تصویر عوض میشه ولی صدای قبلی باقی می‌مونه، شکل L درست می‌کنه و L Cut یا ال کات نامیده میشه.
امروز یکم بیشتر آموزش ببین 🙂 👈 Match cut چیست و چطور باید از آن استفاده کرد؟
کاربرد J Cut و L Cut چیست؟
طبیعی کردن ویدیو گفتگو
اولین و شاید مهم‌ترین مزیت J Cut و L Cut اینه که مکالمات رو طبیعی نشون میدن. اگه یه لحظه وقت بذاری و به حرف زدن دو نفر واقعاً گوش بدی، متوجه میشی که همش حرف همدیگه رو قطع می‌کنن. قبل از اینکه یکی حرفش رو تموم کنه، اون یکی شروع کرده به گفتن حرف خودش یا حداقل چند تا صدا یا علامت از خودش نشون داده.
پس وقتی یه صحنه مکالمه رو تدوین می‌کنی، اگه بذاری هر شخصیت حرفش رو کامل تموم کنه و بعد به شخصیت بعدی برش بزنی تا حرف خودش رو بزنه، مکالمه به شدت رباتیک و از پیش‌نوشته شده به نظر میاد. همچنین توجه زیادی به تدوین جلب می‌کنه، چون بیننده منتظر برش جدید تو هر خط دیالوگ می‌مونه. اما جی کات و ال کات بهت این امکان رو میدن که با سرعت مکالمات بازی کنی و از الگوی تکراری جلوگیری کنی.
امروز یکم بیشتر آموزش ببین 🙂 👈 ۸ نکات کلیدی که تدوینگران باید قبل کات زدن فیلم بدانند!
یه نگاهی به این کلیپ از فیلم No Country for Old Men بنداز و ببین چقدر برش‌های J و L استفاده شده و چقدر موثر بیننده رو در کشش رو به افزایش داستان غرق می‌کنه.
انتقالات انگیزشی
برای ایجاد کنجکاوی و نشون دادن گذر زمان قبل از اولین شات، J Cut خیلی خوبه. صدای صحنه بعدی رو زودتر بیار تا توجه بیننده رو جلب کنی. تو این صحنه از فیلم Saving Private Ryan، به عنوان مثال، یه برش J طولانی که با صدای موج‌ها انجام شده، یه ارتباط داستانی واضح بین یه قبرستان و سواحل نرماندی رو نشون میده. این ارتباط احتمالاً همون تأثیر رو نداشت اگه فقط از یه برش سخت استفاده می‌شد.
امروز یکم بیشتر آموزش ببین 🙂 👈 جامپ کات چیست؟ راز تغییرات ناگهانی در فیلم‌ها
کلام آخر
جی کات و ال‌کات فقط شروع کار هستن. با تنظیمات بیشتر و استفاده از نرم‌افزار Adobe Premiere Pro می‌تونی ویدیوهای با کیفیت . اصولی تولید کنی. با استفاده از ابزار Trim می‌تونی انتقال ویدیوهات رو بیشتر صیقل بدی و کلیپ‌ها رو سریع‌تر کوتاه یا بلند کنی. اگر به ویدیو B-roll نیاز داری، می‌تونی از Adobe Stock استفاده کنی و توی پنل Essential Sound گزینه‌های مختلفی برای ویرایش صدا، افزودن افکت‌های صوتی و خودکار کم کردن صدای موسیقی در صحنه‌های دیالوگ پیدا کنی.
