عکس‌های پرتره هنری بسیار هوشمندانه است که نیازمند رعایت یک سری از قوانین و نکات است. با درک عمیق از نکات مانند انواع مدل های نورپردازی، زاویه‌ها و عمق میدان، می‌توانید عکس‌هایی با جذابیت و اثربخشی بیشتری بگیرید. ما در این مقاله آموزش عکاسی این نکات را به شما آموزش می‌دهیم. پس بیایید تا به عنوان یک عکاس حرفه‌ای، به دنیای زیبایی عکاسی پرتره وارد شویم.
1. الگوی نورپردازی خودت رو انتخاب کن
الگوهایی نورپردازی به نحوه تابش نور بر روی صورت سوژه شما اشاره داره. توجه داشته باش که الگوی نورپردازی شما حال و هوای پرتره نهایی سوژه را تعیین می کنه. بنابراین، این یک قطعه مهم از پازل عکاسی پرتره است.
۲.انتخاب لنز مناسب
لنز دوربین شما ظاهر سوژه و پس‌زمینه را تغییر می‌دهد. یک لنز عریض باعث ایجاد اعوجاج می شود و باعث می شود صورت سوژه غیرعادی و کشیده به نظر برسد. ما قبلا در مقاله ای در مورد لنز های مناسب عکاسی پرتره صحبت کرده ایم.
از سوی دیگر، لنزهای زوم، پرسپکتیو را فشرده می کنند، که دو کار را انجام می دهد:
اولاً، ویژگی‌های بد صورت را کمتر نشان می دهد.
دوم،بر روی عمق میدان تاثیر می گذارد، این یعنی پس‌زمینه را تار می‌کند که این به نوبه خود تأکید بیشتری بر موضوع می کند.
امروز یکم بیشتر آموزش ببین 🙂 —> انواع لنزهای دوربین و زمان استفاده از آنها
۳. پس زمینه ای با جزئیات کم پیدا کنید:
چیزی که بسیاری از عکاسان به آن فکر نمی کنند پس زمینه است.معمولا تمرکز روی همه ویژگی های دیگر یک عکس خوب آنقدر آسان است که فراموش می‌کنید حتی به پس‌زمینه نگاه کنید.
در هنگام عکاسی دو سوال را باید از خود بپرسید:
۱. آیا پس زمینه با پرتره معنا دارد؟
۲. آیا پس زمینه بیننده را از موضوع منحرف می کند؟
چهار عنصر پس زمینه وجود دارد که می تواند حواس بیننده را پرت کند:
۱. کنتراست
۲. رنگ های روشن (تن های گرم بدترین هستند، مانند قرمز و زرد)
۳. میزان وضوح تصاویر
۴. مناطق روشن
این موارد را در منظره یاب خود تماشا کنید و موقعیت و ترکیب دوربین خود را بر اساس آن تنظیم کنید. به هر حال، چشم به روشن‌ترین و واضح‌ترین ناحیه تصویر جذب می‌شود. بنابراین اگر بتوانید پس‌زمینه را تیره، تار و کنتراست کم نگه دارید، سوژه شما در مرکز توجه قرار می‌گیرد.
4. کاری کنید که سوژه ی شما احساس راحتی جلوی دوربین داشته باشد:
یک موقعیت آرام و طبیعی برای مدل خود ایجاد کنید. طوری که احساس تعامل در فرد ایجاد شده و در عکس هم نمایان باشد. همیشه گفتگو را ادامه دهید، استراحت کنید و به آن زمان بدهید.
5.قوانین ترکیب بندی را در تصویر تنظیم کنید:
استفاده از قوانین ترکیب بندی باعث ایجاد تنش در تصویر می شود و کمک می کند عکس شما پویاتر شود.
۳ ترکیب بندی محبوب رو برای شما در زیر آورده ایم.
هر آنچه که باید درباره نسبت طلایی بدانید
ترکیب بندی کادر در کادر در عکاسی
چگونه از قانون یک سوم در عکاسی استفاده کنیم
۶. ژست دادن به سوژه
قرار دادن سوژه یا مدل خود در یک ژست راحت و در عین حال جذاب می تواند مشکل باشد. مردم به طور کلی هنگام عکاسی عصبی هستند و به شما برای راهنمایی در مورد نحوه ایستادن، نگه داشتن بدن، چرخاندن سر و تنظیم دستان خود نگاه می کنند. بنابراین باید چند ایده ژست آماده داشته باشید.
۷. فوکوس کنید
فوکوس دکمه پشتی، که به شما امکان می دهد مکانیسم فوکوس دوربین خود را با فشار دادن یک دکمه در پشت دوربین به جای دکمه شاتر درگیر کنید.به این ترتیب، می‌توانید فوکوس را روی سوژه قفل کنید – روی چشم آنها، اگر به اندازه کافی نزدیک هستید – سپس پرتره را دوباره ترکیب کنید و عکس بگیرید. تا زمانی که شما یا سوژه حرکت نکنید، نیازی به فوکوس مجدد نیست.
امروز یکم بیشتر آموزش ببین 🙂 –> 2 تکنیک برای فوکوس صحیح در عکاسی پرتره